전공소개

교육목표

연희예술의 계승과 창조적 발전을 위하여 우리 연희 예술인 歌·舞·樂·戱를 체계적이고 전문적으로 교육함으로써 연희예술의 창달과 세계화에 이바지할 수 있는 전인적 연희예술 전문인 육성을 목표로 한다.

본 학부는 ’융합 교육’을 목표로 하여, 현재 성악, 음악극, 타악연희 파트로 나뉜다. 각 분야에서 활발히 활동하고 있는 교수진의 경험과 지식을 바탕으로, 새 시대의 예술가를 위한 맞춤형 교육을 제공한다.

성악 파트

성악 파트는 판소리, 가야금병창, 경ㆍ서도 소리, 정가, 성악 장단, 음악극의 세부 전공이 있다. 전통 성악과 연희 기반의 무대 예술 교육과 더불어 현대 공연예술의 흐름을 반영한 융합 교육을 시행한다. 실기 중심의 독자적인 교과과정을 운영하며, 명인·명창의 1:1 개인 지도 방식을 병행한다.

특히 본 세부 전공은 자기 전공에 국한하지 않고, 확장된 예술적 감각을 기를 수 있도록 다양한 전통 성악 장르를 넘나드는 교육을 제공한다. 판소리 전공자는 소리뿐만이 아니라 별도의 창극 교육 이수를 통해 무대적 표현력을 넓히는 교육을 받는다. 가야금병창 전공자는 판소리 및 가야금산조와 25현 가야금을 학습하며, 경ㆍ서도 소리 전공자는 굿 소리와 재담 소리를 학습하고, 정가 전공자는 가곡·가사·시조와 함께 창작곡 등을 교육받는다.

교육과정을 이수한 학생들은 새 시대의 예술가를 위한 융합적이고 실질적인 맞춤형 교육을 통해, 각 예술 현장을 이끌어갈 인재로 성장할 수 있는 전통예술의 전반을 아우르는 자질을 갖추게 된다.

음악극 파트

음악극 파트는 노래와 연기를 중심으로, 전통과 현대의 공연 양식을 결합한 무대 예술을 실현하며 전통예술과의 결합이라는 특수성을 바탕에 둔다. 판소리·민요·장단 등 한국 전통음악을 학습하며, 전통 성악과 타악에 대한 이해를 바탕으로 연기 표현의 깊이를 확장할 수 있도록 학습한다. 노래와 연기의 유기적 통합을 위해 성악 훈련과 함께 화술, 대사 발성, 움직임훈련을 병행한다. 음악극 표현에 필수적인 전통무용과 현대무용 교육도 함께 이루어진다.

더불어 뮤지컬 발성, 현대극 장르의 연기 기법 등 실용적인 무대 기술까지 아우르는 포괄적인 교육을 통해 입체적 표현력을 갖추고 음악극 무대에 최적화한 예술가를 양성한다. 전통성과 현대성, 음악성과 연기력을 유기적으로 결합한 커리큘럼을 통해, 독창적 무대 언어를 구사할 수 있는 차세대 공연예술인을 길러낸다.

타악연희 파트

타악연희 파트는 전통연희를 중심으로, 두드리고 움직이며 노래하는 타악 예술의 전통을 계승하고 확장하는 실기 중심 교육을 제공한다.

풍물, 사물놀이, 무속 장단은 물론, 민속악 장단과 국악관현악 타악 등 전통음악 전반의 장단 구조를 체계적으로 익히며, 연희예술의 기초와 응용력도 함께 학습한다.

타악을 중심으로 신체와 리듬, 움직임과 소리를 유기적으로 통합하는 데 중점을 두며, 독립적인 타악기 연주 능력과 함께 무대 협업 능력, 창작 기반 실현력까지 아우르는 ‘총체적 타악 예술인’양성을 지향한다. 연희성과 음악성 및 무대성과 협업 능력을 고루 갖춘 전문 타악 연희인의 배출은 물론, 전통 기반의 국악 공연예술과 함께 장르 간 융합 창작 영역에서 주체적으로 활동할 수 있는 예술가를 길러낸다.